Mawazine 2026 : Statia illumine Salé tandis que Susana Travassos enchante le Chellah

Mawazine 2026 maintient sa trajectoire de célébration musicale plurielle, mêlant traditions marocaines et créativités mondiales. Le festival réaffirme son engagement envers la diversité des expressions artistiques, en donnant la parole aussi bien aux figures emblématiques du terroir qu'aux musiciens de renommée internationale possédant leurs propres univers sonores.

Statia à Salé : l'énergie du chaâbi populaire

La programmation du festival accueille Statia sur la scène de Salé le 21 juin 2026. Cette figure majeure du chaâbi marocain incarnera l'essence d'une musique populaire festive, profondément enracinée dans la conscience musicale du pays. L'artiste, originaire de Settat, a construit sa notoriété sur un style sans détour, une présence scénique débordante d'énergie et une connexion authentique avec son audience.

Le parcours de Statia a débuté avec Hbibi Zahouani, titre qui lui a permis de franchir les portes du succès. Depuis, elle a accumulé une série de compositions très appréciées des passionnés de chaâbi : Wlah Ma Nesmahlou, Bye Bye A Mon Amour, Awdi Arbi Selala, Uli Ainik et Lafu Al Gnawia figurent parmi ses réalisations marquantes.

Le rendez-vous saléen promet une célébration de la musique populaire, portée par les rythmes caractéristiques et l'esprit vibrant de la nayda marocaine.

Susana Travassos au Chellah : poésie et métissage culturel

Le 23 juin, le festival propose une expérience musicale d'une délicatesse particulière avec Susana Travassos, qui se produira au Chellah. Cet espace chargé d'histoire accueillera une interprète dont l'univers musical tisse des liens entre la mémoire lusophone, les influences du continent latino-américain, les couleurs brésiliennes et la sensibilité jazz.

Née en Algarve, Susana Travassos s'impose comme l'une des voix les plus originales de sa génération au Portugal. Chanteuse et compositrice, elle a tissé son expérience artistique entre plusieurs continents et traditions : le Portugal, le Brésil, l'Espagne, l'Amérique latine et diverses scènes internationales. Son langage musical dialogue constamment entre le fado, la musique populaire brésilienne, le tango, les répertoires latino-américains et le jazz.

Son parcours discographique débute par un album consacré à l'univers d'Elis Regina, suivi de projets comme Tejo-Tietê et Pássaro Palavra. Cette trajectoire se distingue par son élégance, la profondeur de ses interprétations et son talent remarquable à établir des passerelles entre les univers culturels.