Gnaoua 2026 : Essaouira accueille la 27e édition du festival mondial de la musique

Pendant trois jours, du 25 au 27 juin 2026, la ville côtière d'Essaouira accueillera l'une des plus grandes manifestations mondiales consacrées au dialogue des cultures par la musique. Le festival Gnaoua et Musiques du Monde en sera à sa 27e édition, réunissant cette année 460 musiciens venus du Maroc et de tous les continents. La programmation reflète un haut niveau artistique, célébrant les rencontres entre cultures et l'esprit de collaboration.

Depuis près de trois décennies, ce festival a créé un espace unique où les patrimoines musicaux circulent, se renouvellent et dialoguent avec les formes contemporaines. Des traditions gnaoua aux grandes voix africaines, de la musique amazighe aux expériences électroniques, du jazz aux rythmes urbains, cette édition affirme une conviction centrale : la créativité naît de la rencontre.

Carlinhos Brown : une légende revient au festival

Parmi les moments phares de cette édition, la présence exceptionnelle du musicien brésilien Carlinhos Brown se distingue. Percussionniste virtuose, compositeur, chanteur et artiste inclassable, il compte parmi les plus grandes figures de la scène musicale internationale. En tant qu'héritier des traditions afro-brésiliennes de Bahia, il a construit un parcours artistique riche fusionnant samba-reggae, rythmes africains, musique populaire brésilienne et expériences contemporaines. Son concert à Essaouira promet d'être l'un des moments les plus attendus de cette 27e édition.

Richard Bona et Asma Lmnawar : une nouvelle rencontre sur scène

Le festival accueillera également Richard Bona, le grand contrebassiste, chanteur et compositeur camerounais dont la virtuosité et la liberté musicale ont profondément marqué le jazz et la musique africaine contemporaine. À Essaouira, il retrouvera la diva marocaine Asma Lmnawar, l'une des figures les plus éminentes de la chanson arabe actuelle, avec laquelle il partage une histoire musicale antérieure. Les deux artistes interpréteront ensemble deux pièces dans une collaboration attendue comme l'un des moments les plus forts de cette édition.

The Harlem Spirit of Gospel by Anthony Morgan : la spiritualité en apothéose

Parmi les rendez-vous très attendus figure aussi la chorale The Harlem Spirit of Gospel by Anthony Morgan, qui fera vibrer Essaouira au rythme de la puissance du gospel afro-américain. Enracinée dans les grandes traditions chorales des églises noires américaines, cette formation offre une énergie collective captivante portée par des voix puissantes, des harmonies palpitantes et une intensité spirituelle qui se communique directement au public.

Yasmine Hamdan, 47Soul, ganavya : trois univers et une liberté

La programmation internationale accueillera également Yasmine Hamdan du Liban, figure majeure de la scène alternative arabe contemporaine. Entre musique électronique, pop expérimentale et mémoire musicale du Levant, Yasmine Hamdan a construit un univers artistique personnel et libre qui en fait l'une des voix les plus influentes de sa génération.

Le groupe palestinien 47Soul participe à cette édition avec une énergie scénique explosive et un univers musical hybride mêlant électronique, hip-hop et traditions de la dabkeh du Levant. À travers le « Shamstep », le mouvement musical que les membres du groupe ont eux-mêmes créé, le collectif forge un langage contemporain nourri par les cultures urbaines et les patrimoines populaires du monde arabe.

Quant à ganavya, née à New York et immergée dans les expériences du sud de l'Inde, elle propose une approche vocale unique, au carrefour des traditions spirituelles d'Asie du Sud et du jazz. Par son projet « Daughter of a Temple », qu'elle a conçu comme un espace de rassemblement et d'écoute collective, elle offre une musique profonde fondée sur la transmission, l'improvisation et la spiritualité.

La scène musicale marocaine : diversité, profondeur et modernité

La scène musicale marocaine occupera cette année encore une place centrale, incarnée par des artistes qui reflètent la richesse et la dynamique de la musique au Royaume.

Le groupe Oudaden, l'une des figures majeures de la musique amazighe, est l'une des formations qui a préservé depuis 1978 l'héritage du Souss à travers une expérience artistique enracinée dans la culture populaire marocaine. Avec plus de 37 albums et plus de 600 chansons en tamazight, le groupe a su moderniser l'héritage des Rwais tout en conservant sa force poétique. Il est aujourd'hui une institution artistique autonome et l'un des grands ambassadeurs de la culture amazighe au Maroc et au-delà.

Houba Houba Spirit poursuivra à Essaouira l'aventure musicale qu'elle a lancée il y a plus de vingt-cinq ans. Entre rock, rythmes africains, reggae, influences gnaoua et textes enracinés dans la réalité marocaine, le groupe de Casablanca s'est imposé comme l'une des formations les plus populaires et influentes de sa génération.

Le festival présentera également le projet Pop Morocco, né d'une résidence créative lancée en 2011, qui propose une lecture contemporaine de l'héritage de Bob Marley à travers des mélodies maghrébines. Dans ce projet, le reggae jamaïcain, les rythmes africains et les instruments traditionnels marocains dialoguent au sein d'arrangements originaux et d'une identité musicale affirmée.

Enfin, Bnat Lwaz and Rascas présenteront le spectacle AZMZ, signifiant « l'esprit de l'époque » en amazighe, une création musicale et visuelle née de résidences artistiques « Takchbila » portées par l'association marocaine de musique électronique. Ce spectacle immersif réunit le groupe féminin d'Ahwash Bnat Lwaz de Tafraoute et le duo casablancais Rascas, dans un dialogue entre le chant amazighe polyphonique, les rythmes du Souss, les sonorités électroniques, le post-rock et la création visuelle contemporaine, dans une expérience sensorielle audacieuse et vivante.

Un festival et un mouvement continu

À Essaouira, la musique ne connaît pas de frontières, elle se transforme quand elle se rencontre. Pour la 27e année consécutive, le festival Gnaoua et Musiques du Monde affirme sa place parmi les grands rendez-vous culturels internationaux : un espace rare où la priorité va à la créativité, où les frontières s'effacent et où chaque concert devient une expérience collective inoubliable.